「和聲結構」是音樂學中的一個術語，指的是音樂作品中和聲的組織和安排方式。它涉及到音符之間的關係，包括和弦的組成、進行以及在音樂作品中的功能。和聲結構不僅影響音樂的情感表達，還影響聽眾的聽覺體驗。常見的和聲結構有三和弦、七和弦、擴展和弦等，這些和弦可以根據音階的不同而變化。
強調和聲的組織和配置，通常用於音樂分析中，特別是在討論古典音樂或複雜的和聲作品時。這個術語可以用來描述一首音樂作品的和聲基礎，以及它如何影響旋律的發展。
例句 1：
這首曲子的和聲結構非常複雜。
The harmony structure of this piece is very complex.
例句 2：
分析這首歌的和聲結構可以幫助我們理解作曲家的意圖。
Analyzing the harmony structure of this song can help us understand the composer's intent.
例句 3：
和聲結構對於創作新音樂作品至關重要。
The harmony structure is crucial for creating new musical works.
指的是和聲的基本原則和規則，這些原則和規則指導著作曲過程中的和聲選擇。在音樂教育中，這個術語常用於教導學生如何使用和聲來支持旋律。
例句 1：
理解和聲框架有助於更好地創作音樂。
Understanding the harmonic framework helps in composing music better.
例句 2：
這位作曲家的和聲框架非常獨特。
The composer's harmonic framework is very unique.
例句 3：
在這門課程中，我們將學習和聲框架的基本概念。
In this course, we will learn the basic concepts of the harmonic framework.
專注於和弦的組成及其在音樂中的運用，特別是在流行音樂和爵士音樂中，這個術語經常被使用。它涉及和弦的種類、排列和進行方式。
例句 1：
這首歌的和弦結構非常吸引人。
The chord structure of this song is very appealing.
例句 2：
學習和弦結構有助於即興演奏。
Learning chord structure helps with improvisation.
例句 3：
這位音樂家的和弦結構非常創新。
The musician's chord structure is very innovative.